Συμμετέχοντες Καλλιτέχνες:

!Mediengruppe Bitnik, Μαργαρίτα Αθανασίου, Άγγελος Ακρίδα, Ναταλία Αστραία, Ιάκωβος Βολκώβ, Κυριακή Γονή*, Μαρία Διαμαντίδου, Δήμητρα Ζερβού, Τατιάνα Καλλέργη, Ιάσονας Καμπάνης, Πέγκυ Κλιάφα, Μαριλία Κολυμπίρη, Δανάη Νικολαΐδη-Κωτσάκη, Μαρία Μαυροπούλου, Γιώργος Παπαφίγκος & Κωστής Σπανόπουλος, Κυβέλη Ζώη Στενού, Pirro Caridha, Jean-Damien Charmoille, Charlotte Eifler, Anton Kats, The Krank, RIZOM Athens (Γρηγόρης Μυργιώτης, Θάλεια Παρασκευά, Vincent Theunissen), Molly Soda**

Επιμέλεια: Φωτεινή Βεργίδου

Χώρος: Amphicar Studio, Εκάτης 7, Γαλάτσι

Εγκαίνια: Παρασκευή 06 Μαϊου, 18:00 – 23:00

Διάρκεια: 06 Μαϊου – 15 Μαϊου 2022

Ώρες Λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή, 18:00 – 22:00 και Σάββατο – Κυριακή, 12:00 – 20:00

Η ομαδική έκθεση The Root διερευνά τη δημιουργία δικτύων κάτω από την επιφάνεια καθώς και τη σημασία της συνδεσιμότητας στην πόλη, στο περιβάλλον, στην τεχνολογία, την προσωπική εμπειρία και την τέχνη. Εικαστικοί από την Ελλάδα και το εξωτερικό στρέφουν την προσοχή σε απροσδόκητα σημεία και αξιοποιούν διαφορετικά μέσα για να αφηγηθούν ιστορίες γύρω από την έννοια του υπογείου και του αθέατου.

Τα έργα που παρουσιάζονται, όπως και οι καλλιτέχνες που εργάζονται στο χώρο του Amphicar studio, διαμορφώνουν ένα δίκτυο, όπου κάθε κόμβος συνδέεται με τους γύρω του. Έτσι, η έκθεση αναπτύσσεται χωρίς κέντρο και γραμμική αφήγηση, ενώ οι σχέσεις που διαμορφώνονται μεταξύ ανθρώπινων και μη-ανθρώπινων δικτύων είναι αναπάντεχες, ετερογενείς και ταυτόχρονα ίσες.

Τι θα μπορούσε να συνδέει τα αστικά θεμέλια με τη μνήμη και το προσωπικό βίωμα; Μπορούν να υπάρξουν νέοι τρόποι διάδρασης μεταξύ της φύσης και του ανθρώπου; Ποιος είναι ο ρόλος της τεχνολογίας σε μια πραγματικότητα που χαρακτηρίζεται ολοένα και περισσότερο ως άυλη;

Αν κοιτάξουμε έξω από εμάς, θα συναντήσουμε τη σύγχρονη αρχιτεκτονική των κτιρίων και την πολεοδομία, δυνάμεις που καθορίζουν τον ρυθμό στη ζωή των πολιτών και τον τρόπο πλοήγησής τους στην πόλη. Οι ρίζες των δέντρων δημιουργούν ένα δίκτυο κάτω από τον αστικό ιστό και μας προσκαλούν να επανεξετάσουμε τη σχέση μας με τη φύση. Ωστόσο, το οικολογικό αποτύπωμα ενός κόσμου υπό κατάρρευση καθώς και τα τεχνοαπολιθώματα που δημιουργούνται, αντανακλούν τη σημερινή πραγματικότητα, φέρνοντας μας ενδεχομένως μπροστά σε μια νέα γεωλογική εποχή.

Η επιταχυνόμενη τεχνολογική δραστηριότητα και η συνεχόμενη διάδραση μας με το Διαδίκτυο ορίζουν νέες συμπεριφορές και επιτρέπουν, μέσα από τις αισθήσεις μας, τη σωματοποίηση άυλων εμπειριών. Ταυτόχρονα, κάτω από την επιφάνεια του Διαδικτύου που χρησιμοποιούμε καθημερινά, βρίσκεται το σκοτεινό Διαδίκτυο (dark web) προωθώντας όρους αποκέντρωσης της πληροφορίας και ανωνυμίας.

Καθώς οι εικαστικοί πειραματίζονται με ακόμα μικρότερους κόσμους, η προσοχή στρέφεται από το υλικό στο άυλο, από το μόνιμο στο εφήμερο και τελικά από το σώμα στην ψυχή. Εκεί, αρχετυπικά σύμβολα, αναμνήσεις, ένστικτα και υποσυνείδητες αλήθειες αποκωδικοποιούνται μέσα από το καλλιτεχνικό έργο και εκφράζονται με διάφορα μέσα και υλικά.

Μέσα από εγκαταστάσεις, ζωγραφική, βίντεο και web based έργα, ψηφιακές εκτυπώσεις, murals και γλυπτά, η έκθεση The Root μας προσκαλεί να σκεφτούμε τη δική μας θέση μέσα σε αυτά τα δίκτυα και να φανταστούμε νέους τρόπους περιήγησης σε χώρους κάτω από την επιφάνεια.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σχεδιασμός Έκθεσης Αθηνά Τσιγαρίδα

Σχεδιασμός Οπτικής Ταυτότητας Ελένη Σημαντηράκη

Επικοινωνία Γιώργος Κατσώνης

Οπτικοακουστικός Σχεδιασμός Κωνσταντίνος Νησίδης

* Το έργο της Κυριακής Γονή είναι μέρος της εγκατάστασης Data Garden σε ανάθεση και παραγωγή της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση.

** Το έργο της Molly Soda είναι ανάθεση της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση και σε επιμέλεια του NEW INC.

Αναδρομική έκθεση

6 Μαΐου – 5 Ιουνίου 2022

Ο Δήμος Αθηναίων παρουσιάζει την πρώτη αναδρομική έκθεση του συγγραφέα και εικαστικού Πάνου Κουτρουμπούση (1936-2019) στο Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» από τις 6 Μαΐου έως τις 5 Ιουνίου.  Η αναδρομική έκθεση «Ο Πάνος Κουτρουμπούσης στην αγκαλιά του Κρισγιαούρτι», που διοργανώνει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων, συγκεντρώνει το εικαστικό έργο του cult συγγραφέα ο οποίος έφυγε από τη ζωή το 2019.

Η τέχνη του Πάνου Κουτρουμπούση είναι φευγάτη, αταξινόμητη και άχρονη. Πατώντας με το ένα πόδι στη λογοτεχνία και με το άλλο στα εικαστικά, έπλασε χαρακτήρες και εικόνες χρησιμοποιώντας έναν ιδιαίτερο, εντελώς δικό του μυθογραφικό κώδικα. Το έργο του αντλεί έμπνευση από την ποπ κουλτούρα, τον σουρεαλισμό, τα κόμικς, τη μουσική, τον κινηματογράφο και την επιστημονική φαντασία, μεταξύ άλλων. Ο Κουτρουμπούσης αναζητούσε την απλότητα στο σκίτσο και στην εικόνα. Αυτή η αφοπλιστική απλότητα, σε συνδυασμό με μια περιπαικτική διάθεση που μαγνητίζει το βλέμμα, είναι ίδιον του σχεδιαστικού ύφους και της εκλεκτικιστικής θεματολογίας του: σκηνές του μποέμικου βίου, νυχτερινά οράματα και όνειρα, εφιαλτικά τοπία από κηλίδες, «ρομπότικοι χοροί» εντόμων, βαμπίρ που δραπετεύουν, «αρχαίοι τραυματίες» και αστείοι σταυροφόροι, αστρόπλοια και κοσμοναύτες, πολέμαρχοι, πειρατές και ιππότες, μοναχικοί βασιλιάδες, Μαυριτανοί και Αιγύπτιοι, ο Οδυσσέας, ο Οιδίποδας και ο Πυθαγόρας, ζόμπι και μπεστιάρια με τερατόμορφα πλάσματα, δεσμώτες, τύραννοι και δικαστές, παρανοϊκοί ψυχαναλυτές και απόμαχοι ναυτικοί, ο «Νυχτερίδας» και ο «Ξένος», ο «γριφουργός» και ο Mr. Fantastic, ο Dr. Dubious και ο «Αποτυχίας», ο Pere Ubu -ο ήρωας του Alfred Jarry- που σκαρφαλώνει στον ουρανό, εικονοκλαστικές ερωτικές περιπτύξεις, ερευνητές του διαστήματος και θύματα της «εξω-επιδημιολογίας». Ο Λεωνίδας Χρηστάκης, ήδη το 1959, στο πρώτο κείμενο που γράφτηκε για τα σκίτσα του Κουτρουμπούση, σημειώνει ότι αυτός ο «ατελείωτος γελοιογράφος» προσθέτει στα θέματα και στους χαρακτήρες του «τη γαλήνη της αιωνιότητας».

Η έκθεση, θέλοντας να μείνει πιστή στον αντισυμβατικό και ετερόδοξο χαρακτήρα της δουλειάς του, δεν ακολουθεί τις προδιαγραφές μιας καθωσπρέπει μουσειακής παρουσίασης, με χρονολογική παράθεση των έργων και συνοδευτικές ετικέτες. Τα έργα του Πάνου Κουτρουμπούση διαθέτουν βαθιά εσωτερική δύναμη και δεν έχουν ανάγκη από καθοδήγηση και επεξηγήσεις. Οι θεατές καλούνται να περιηγηθούν στην έκθεση χωρίς πλοηγό-ξεναγό, ανακαλύπτοντας μόνοι τους τον άγνωστο κόσμο του Amazing Panos. Η άγρια φαντασία του, άλλωστε, είναι αρκετή για να σε ταξιδέψει σε διαφορετικούς χρόνους και εξωπραγματικούς χώρους, σε εικόνες που δεν έχεις ξανασυναντήσει.

Στον χώρο της έκθεσης θα προβάλλεται η ταινία «Πάνος Κουτρουμπούσης» (1985), σε σκηνοθεσία Ηρακλή και Γιώργου Μαυροϊδή. Το ντοκιμαντέρ μονταρίστηκε ειδικά για την έκθεση και παρουσιάζεται για πρώτη φορά.

Την επιμέλεια της έκθεσης υπογράφει ο Χριστόφορος Μαρίνος, ιστορικός τέχνης, επιμελητής εκθέσεων και δράσεων του ΟΠΑΝΔΑ.

Η έκθεση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Ανδρέα Μελά και των εκδόσεων Απόπειρα.

Η αναδρομική έκθεση του Πάνου Κουτρουμπούση συμμετέχει στο Gallery Walk, που διοργανώνουν ο ΠΣΑΤ και η Art Athina σε συνεργασία με το Athens Culture Net του Δήμου Αθηναίων, το οποίο θα πραγματοποιηθεί στις 12 και 13 Μαΐου και τις συγκεκριμένες ημέρες η έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή για το κοινό έως τις 20:00

Φωτογραφίες και κείμενα μπορείτε να κατεβάσετε εδώ

Η έναρξη της έκθεσης θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 6 Μαΐου, 17:00-21:00

Διάρκεια έκθεσης: 6 Μαΐου – 5 Ιουνίου 2022

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Παρασκευή 11:00 - 19:00 Σάββατο - Κυριακή 10:00 - 15:00, Δευτέρα κλειστά.
Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

Η είσοδος στον εκθεσιακό χώρο γίνεται σύμφωνα με τα ισχύοντα υγειονομικά πρωτόκολλα.

Η χρήση ιατρικής μάσκας είναι υποχρεωτική κατά την παραμονή του κοινού στον εκθεσιακό χώρο.

Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» Δήμου Αθηναίων: Ηρακλειδών 66 και Θεσσαλονίκης - Θησείο
Πληροφορίες: 210 3452150, στάση Μετρό: Κεραμεικός |www.opanda.gr

Η Google προειδοποίησε δισεκατομμύρια χρήστες του Chrome ότι το πρόγραμμα περιήγησης έχει μπει με επιτυχία στο στόχαστρο των χάκερ, αποκαλύπτοντας 30 νέα κενά ασφαλείας, συμπεριλαμβανομένων επτά που αποτελούν «υψηλή» απειλή για τους χρήστες.

Η εταιρεία τεχνολογίας κυκλοφορεί τώρα μια ενημερωμένη έκδοση μέσα στις επόμενες ημέρες για να διορθώσει τα σφάλματα, τα οποία επηρεάζουν τα Windows, το macOS και το Linus, σύμφωνα με την ανακοίνωση της εταιρείας.

Δεν είναι σαφές ποιος παραβίασε την εταιρεία και αν τέθηκε σε κίνδυνο η ασφάλεια οποιουδήποτε χρήστη.

Οι χρήστες μπορούν να ενημερώσουν χειροκίνητα τα προγράμματα περιήγησής τους μέσω των λειτουργιών ρυθμίσεων, αλλά το Chrome θα ενημερωθεί αυτόματα μέσα σε λίγες ημέρες.

Μπορείτε να κάνετε μόνοι σας update στον browser και έτσι να μην περιμένετε να γίνει αυτόματα τις επόμενες ημέρες.

Πώς να αντιμετωπίσετε το πρόβλημα:

Μπείτε στον chrome

Κάντε κλικ στις τρεις τελείες πάνω δεξιά στην οθόνη σας

Κάντε κλικ στο Settings > Help > About Google Chrome.

Περιμένετε από τον Chrome να βρει και να εγκαταστήσει την ενημέρωση

Τέλος, κάντε επανεκκίνηση του browser

Με το νέο κουιντέτο του,  ο ξεχωριστός Ανδρέας Πολυζωγόπουλος θα παρουσιάσει παλαιότερες συνθέσεις του από τους δίσκους «Perfumed Dreams» και «Anicca», καθώς και νέες συνθέσεις από τον επερχόμενο δίσκο του. Χαρακτηριστικό γνώρισμα του Ανδρέα Πολυζωγόπουλου είναι η αέναη αναζήτηση του καινούριου, χωρίς τον φόβο του ρίσκου. Μια ματιά στη δισκογραφία του το μαρτυρά: Από το ακουστικό κι επιτυχημένο άλμπουμ αφιέρωμα στους Pink Floyd, έως το ambient και ηλεκτρικό δίσκο “One Inch of Love”. Ο ευρωπαϊκός ήχος της jazz πάντως είναι ο χώρος που ο Πολυζωγόπουλος νιώθει πιο οικείο, με επιρροές από τους Fresu, Rava, Molvær κ.λ.π. θεωρώντας εξ’ ίσου σημαντικά στην μουσική, τον ρυθμό αλλά και τη… σιωπή.

Andreas Polyzogopoulos Quintet
Βαγγέλης Στεφανόπουλος: πλήκτρα​
Κώστας Κωνσταντίνου: μπάσο
Παναγιώτης Κωστόπουλος: τύμπανα
Γιάννης Αγγελόπουλος: τύμπανα
Ανδρέας Πολυζωγόπουλος: τρομπέτα, εφέ
 
Ώρα έναρξης: 21.30
Είσοδος: 5 € (χωρίς ποτό)

Πληροφορίες – Κρατήσεις:
FAUST
Τ. 210 3234095 
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Την ώρα που από την 1^η έως την 21^η Απριλίου έχει γίνει διακοπή ρεύματος σε πάνω από 6000 νοικοκυριά και οι εντολές διακοπής ξεπερνούν τις 26000, τα στελέχη της ΝΔ, συνεχίζουν να προκαλούν την κοινωνία που κυριολεκτικά έχει γονατίσει.

«Κοιτάξτε, δεν είμαστε στην εποχή του τζάμπα ούτε του δωρεάν. Ο καθένας πρέπει να πληρώνει τις υποχρεώσεις του», δήλωσε στην πρωινή εκπομπή της ΕΡΤ, ο βουλευτής της ΝΔ, Βασίλης Οικονόμου.

«Μα δεν ήταν ποτέ τζάμπα η ΔΕΗ, ο κόσμος πλήρωνε το ρεύμα», είπε απευθυνόμενος στον βουλευτή της ΝΔ, ο παρουσιαστής της εκπομπής.

«Στο τζάμπα όμως έχει γαλουχηθεί μια κοινωνία, η οποία πρέπει αυτή τη στιγμή να καταλάβει...», συνέχισε ο Βασίλης Οικονόμου για να τον διακόψει ξανά ο παρουσιαστής και να του πει πως «ο συνταξιούχος έχει ανοίξει τη ΔΕΗ και ο λογαριασμός είναι μεγαλύτερος απ' τη σύνταξη και λέει παιδιά ή θα φάω ή θα πληρώσω το ρεύμα».

Απτόητος ο βουλευτής της ΝΔ, όμως, συνέχισε: «Πιστεύετε ότι ο συνταξιούχος δεν μπορεί να πληρώσει; Δηλαδή απ' τα δυόμιση εκατομμύρια συνταξιούχων αυτός δεν μπορεί; Μου λέτε τώρα ότι δυόμιση εκατομμύρια συνταξιούχοι δεν μπορούν να πληρώσουν λογαριασμούς. Ο κόσμος ζορίζεται αλλά εδώ πρέπει να δούμε πως μπορεί η ΔΕΗ να μείνει όρθια για να μπορούμε να λειτουργήσουμε σα χώρα».

Δείτε το χαρακτηριστικό απόσπασμα

«Οι περισσότεροι ασθενείς να σας πω την αλήθεια, όταν μου λένε να τους συστήσω γιατρό, μου λένε "και τι να του δώσω γιατρε;". Δηλαδή ο περισσότερος κόσμος τον χειρουργό του, θέλει να τον ανταμείψει, θέλει να του δώσει μια αμοιβή».

Η παραπάνω αδιανόητη δήλωση ανήκει στην αναπληρώτρια υπουργό Υγείας της χώρας, σε τηλεοπτική της εμφάνιση.

Δείτε το χαρακτηριστικό απόσπασμα.

Σοκ‼️
Νομιμο το φακελάκι στους γιατρούς των νοσοκομείων για την αναπληρώτρια υπουργό υγειας Γκαγκα.
«Ο περισσότερος κόσμος με ρωτάει και τι να του δώσω γιατρέ; Ο κόσμος,τον χειρουργό του,θέλει να του δωσει μια αμοιβή».
Η ανηθικότητα,η χυδαιότητα,η κυνικότητα χτυπάει κόκκινο pic.twitter.com/jlvNgZaxLF

— Marka2 (@Marka2_) April 27, 2022

Η κυβέρνηση της Πολωνίας οφείλει να σεβαστεί τα δικαιώματα των γυναικών θυμάτων και να κάνει δεκτό το δίκαιο αίτημά τους να προχωρήσουν σε αμβλώσεις.

Ο φόβος και ο πόνος συνεχίζεται για τις Ουκρανές γυναίκες που εγκαταλείπουν την πατρίδα τους. Η δικηγόρος για τα πολιτικά δικαιώματα, υπεύθυνη του Ουκρανικού Κέντρου Πολιτικών Ελευθεριών, Oleksandra Matviichuk, ανακοίνωσε στο Twitter ότι Ουκρανές γυναίκες πρόσφυγες που κατέφυγαν στην Πολωνία, αφού έπεσαν θύματα βιασμού από Ρώσους στρατιώτες, δεν μπορούν να κάνουν έκτρωση.

Οι αμβλώσεις είναι παράνομες στην Πολωνία σε όλες σχεδόν τις περιπτώσεις, συμπεριλαμβανομένων των εμβρυϊκών δυσμορφιών, ήδη από το 2021. Υπάρχουν εξαιρέσεις στο νομοθετικό πλαίσιο σε περιπτώσεις βιασμού, ωστόσο στην περίπτωση των Ουκρανών προσφύγων η Matviichuk τονίζει ότι επειδή δεν έχουν ασκηθεί ποινικές διώξεις από τα θύματα κατά των δραστών, καθώς δεν γνωρίζουν τα ονόματά τους, οι αμβλώσεις δεν προχωρούν. Η Διεθνής Αμνηστία έχει ξεκινήσει καμπάνια για το ζήτημα ώστε να πιέσει την πολωνική κυβέρνηση να επιταχύνει κάποιες διαδικασίες και να επιτρέψει στα θύματα να προχωρήσουν σε άμβλωση.

«Οι άνθρωποι που φεύγουν από τον πόλεμο δικαιούνται σεβασμό, κατανόηση και ενσυναίσθηση. Πρέπει να γίνονται σεβαστά τα δικαιώματά τους, που προβλέπονται από διεθνείς διατάξεις, μεταξύ των οποίων τα σεξουαλικά και αναπαραγωγικά δικαιώματα. Η κυβέρνηση της Πολωνίας οφείλει να σεβαστεί τα δικαιώματα των γυναικών θυμάτων και να κάνει δεκτό το δίκαιο αίτημά τους να προχωρήσουν σε αμβλώσεις» τονίζει με ανακοίνωσή της η διεθνής οργάνωση. 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Ημερομηνίες Παραστάσεων: 9-10 Μαΐου 2022

Ώρα: 21.00

Διάρκεια: 55 λεπτά

Χώρος: Σύγχρονο Θέατρο, Ευμολπιδών 45, Αθήνα 118 54, (Μετρό Κεραμεικός)

Εισιτήριο: Γενική είσοδος: 12 ευρώ | Άνεργοι/φοιτητές/άνω των 65 : 10 ευρώ

Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/nadja-who-am-i/

Ηλεκτρονικά στο TicketServices.gr ,  στο εκδοτήριο της TicketServices Πανεπιστημίου 39, τηλεφωνικά στο 2107234567 και στο ταμείο του θεάτρου.

*Οι εισερχόμενοι στον χώρο χρειάζεται να έχουν πιστοποιητικό εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης.*

Website

www.athanasiakanellopoulou.blogspot.gr

https://vimeo.com/user7954344

Η Αθανασία Κανελλοπούλου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1979. Έχει σπουδάσει με υποτροφία κλασσικό και σύγχρονο χορό στη ‘’Rambert School of Ballet and Contemporary Dance’’ στο Λονδίνο και στη Σχολή της Martha Graham στη Νέα Υόρκη. Έχει επίσης σπουδάσει Ισπανική Γλώσσα και Πολιτισμό στο Ανοιχτό Πανεπιστήμιο της Πάτρας και παραδοσιακή μουσική (πολίτικο λαούτο). Επί 18 συναπτά έτη έζησε στο εξωτερικό και συνεργάστηκε με πολλές ομάδες σύγχρονου χορού,  όπως  Les Ballets C de la B/ Koen Augustijnen (2008-2010), Tanztheater Wuppertal PinaBausch, (guest artist 2002-2008), Jasmin Vardimon Company( 2006-2008), Cocoondance, Alexandra Waierstall, Gregor Zoellig( Tanztheater Osnabrueck),  In jung Jun, Guy Weissman, Rami Levi, Jossi Berg κ.α .

Από το 2008 έχει χορογραφήσει συνολικά 18 έργα , πολλά εκ των οποίων έχουν παρουσιαστεί σε πολλά φεστιβάλ στην Ευρώπη,  Μέση Ανατολή και Β. Αφρική. (Παλαιστίνη, Γερμανία, Πολωνία, Ισπανία, Mάλτα, Τουρκία, Κύπρο, Πορτογαλία, Αγγλία, Ισλανδία, Αίγυπτο κ.α).  Η χορογραφική της έρευνα αφορά σε θέματα κοινωνικο-πολιτικά και σε μια βαθύτερη εμβάθυνση και κατανόηση της ανθρώπινης φύσης. Έχει προσκληθεί ως χορογράφος  από την ομάδα Σύγχρονου Χορού της Μάλτας ( Zfin Malta Dance Ensemble)  την ομάδα της Jasmin Vardimon, (JV2), το Κέντρο Σύγχρονου Χορού στο Κάιρο, την Ακαδημία Τεχνών της Ισλανδίας, ( Iceland Academy of Arts), την ομάδα Σύγχρονου Χορού της Παλαιστίνης, Sareyyet Ramallah, το πανεπιστήμιο της Μάλτας (Dance Studies University of Malta), την Ακαδημία Χορού της Νορβηγίας. Παραδίδει σεμινάρια σύγχρονου χορού, χορογραφίας και αυτοσχεδιασμού σε ομάδες και σε Ακαδημίες Χορού,  όπως  Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης,  SEAD Academy Αυστρία , Greenwich DanceAgency, Mimar Sinan University of Fine Arts  Istanbul, Iceland Academy of Arts,Dance Studies University of Malta, Vibra Slovenia,  Garage 29 Βρυξέλλες, Club Zak Πολωνία,  Seoul Arts Centre, Cairo Contemporary Dance Centre κ.α.  Από το 2017 μέχρι σήμερα διδάσκει στη Σχολή Χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και από το 2021 διδάσκει Αυτοσχεδιασμό και Χορογραφία στην ΚΣΟΤ. To 2018 ίδρυσε την ομάδα ‘’Athanasia Kanellopoulou Performing Arts’’ ως πλατφόρμα καλλιτεχνικής έρευνας και ανταλλαγής.

http://athanasiakanellopoulou.blogspot.com/

ΟΧΙ ΣΤΗΝ ΑΠΑΛΛΑΓΗ ΤΩΝ ΚΑΤΗΓΟΡΟΥΜΕΝΩΝ ΑΣΤΥΝΟΜΙΚΩΝ ΓΙΑ ΤΗ ΔΟΛΟΦΟΝΙΑ ΤΟΥ ΖΑΚ ΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΥ

Ο Ζακ Κωστόπουλος δολοφονήθηκε μέρα μεσημέρι στο κέντρο της Αθήνας στις 20 Σεπτεμβρίου του 2018 και οι δολοφόνοι του παραμένουν αμετανόητοι.

Η πρόταση του εισαγγελέα την Τετάρτη 13/04 είναι αθώωση των 4 αστυνομικών που εμπλέκονται στην δολοφονία του Ζακ, καθώς κατά τα λεγόμενα του «ενήργησαν στο πλαίσιο των καθηκόντων τους» και ενοχοποιεί μόνο τους 2 καταστηματάρχες για θανατηφόρα σωματική βλάβη.

Η νομική ομάδα και η οικογένεια του Ζακ ζητούν εδώ και μήνες την αλλαγή του κατηγορητηρίου από θανατηφόρα σωματική βλάβη σε ανθρωποκτονία από πρόθεση, ώστε να γίνει σαφές ότι το να σκοτώνεις έναν άνθρωπο στο ξύλο, δεν είναι ατύχημα. Είναι δολοφονία. Η κατηγορία που έχει απαγγελθεί, αναιρεί στην πράξη αυτό που έχουμε δει με τα μάτια μας στο βίντεο και όσα κατέθεσε ο ιατροδικαστής ότι όλα τα χτυπήματα που δέχτηκε ο Ζακ συνέβαλαν στο θάνατο του.

Το αίτημα για αλλαγή κατηγορίας, είναι αίτημα μιας κοινωνίας για λογοδοσία και δικαιοσύνη.

Είναι ανάγκη να καταδικαστούν για αυτό που πραγματικά έκαναν,  για να δικαιωθεί ο Ζακ, και για να μην περάσει το μήνυμα της ατιμωρησίας και της συγκάλυψης που προτείνει ο εισαγγελέας.

Σε αυτή την υπόθεση δεν ξεχνάμε και τις ευθύνες των μέχρι τώρα κυβερνήσεων. Ο ΣΥΡΙΖΑ, που ήταν κυβέρνηση όταν δολοφονήθηκε ο Ζακ,  μέσω της τότε υπουργού προστασίας του Πολίτη, διαμήνυε την καλή προαίρεση των αστυνομικών, ενώ η τωρινή κυβέρνηση της Νέας Δημοκρατίας φαίνεται να έχει στενές σχέσεις με τους κατηγορουμένους, με χαρακτηριστικό ότι ο υπουργός υγείας Θάνος Πλεύρης αρχικά ήταν να αναλάβει αυτός την υπεράσπιση των αστυνομικών. Όταν, αυτή είναι η στάση πολιτικών στελεχών της χώρας, δεν προκαλεί εντύπωση η πρόταση του εισαγγελέα για αθώωση των αστυνομικών και τη μη αλλαγή κατηγορίας και είναι δική μας υπόθεση να στείλουμε το μήνυμα ότι οι δολοφόνοι του Ζακ Κωστόπουλου δεν θα μείνουν ατιμώρητοι.

Ζητάμε :

-          Αλλαγή κατηγορίας τώρα από θανατηφόρα σωματική βλάβη σε ανθρωποκτονία από πρόθεση για όλους τους κατηγορούμενους.

Να αποδοθεί παραδειγματική η δικαιοσύνη. Να καταδικαστούν όλοι οι κατηγορούμενοι.

Κ.Ε.Δ.Δ.Α. - Κίνηση για τις Ελευθερίες, τα Δημοκρατικά Δικαιώματα, την Αλληλεγγύη

Πηγή: kedda2021.blogspot.com

Πρεμιέρα

Παρασκευή 13 Μαΐου 2022

Ο Τζωρτζ Όργουελ τρώει μια σφαίρα στο λαιμό. Ο Αντρές Νιν δολοφονείται. Ο Λόρκα εκτελείται. Επτά διαφορετικοί θάνατοι για τον Μπουεναβεντούρα Ντουρούτι, τον θρυλικό ηγέτη των αναρχικών. Ο Τρότσκι καταδικάζει το POUM. Ο Στάλιν αρπάζει τον ισπανικό χρυσό. Ο Χίτλερ ακούει Βάγκνερ στο Μπάιροϊτ. Ο Φράνκο και ο Πρίμο ντε Ριβέρα θαμμένοι δίπλα δίπλα. Ένα παιδί θυμάται τις μέρες στον αναρχικό παιδικό σταθμό. Βαρκελώνη. Το φως που καίει.

Η νέα παράσταση των RMS MATAROA καταπιάνεται με τα γεγονότα του Ισπανικού Εμφυλίου, τα τρία εκείνα χρόνια πριν την απόλυτη επικράτηση του Φράνκο, τότε που ένα μοντέλο κοινωνικής οργάνωσης βασισμένο στον αναρχισμό μετέτρεψε για λίγο την Ουτοπία σε πραγματικότητα. Με καθαρή κριτική ματιά πάνω στην ιστορία και τις ιδεολογίες,δοκιμάζουμε τα θεατρικά όρια, περνώντας από το θέατρο ντοκουμέντο στη θεατρική αφήγηση, και ακόμα σε πιο λυρικές μουσικές φόρμες. Το σινεμά, μια συμφωνική ορχήστρα, όπως κι ένα jam session, φτιαγμένο από ήχους μαζεμένους απ’ το δρόμο, είναι κάποια από τα υλικά της προσπάθειας μας, να συνθέσουμε μια νέα αφήγηση της ιστορίας του ισπανικού εμφυλίου. Μιας ιστορίας που αποτελείται από πολλές θραυσματικές εικόνες. Και κάτι ακόμα: αποτελεί σήμερα το αναρχικό μοντέλο έναν πιθανό τρόπο οργάνωσης της κοινωνίας ή είναι μόνον μία προσωπική στάση ζωής που μπορεί να οδηγήσει στην ευτυχία; Η Βαρκελώνη καίει ακόμα.

Στο πλαίσιο ενός πιο ελεύθερου θεατρικού τρόπου, προτείνουμε δύο επιλογές για την παρουσίαση της παράστασης. Μία μικρής και μια μακράς διαρκείας, στην οποία θεατές και ερμηνευτές θα μπορούν να κινούνται με απόλυτη ελευθερία καθ’ όλη τη διάρκεια της, σε μια απόπειρα διαστολής του δραματικού χρόνου.   

Η ομάδα RMS MATAROA αποτελείται από τους Μάνο Βαβαδάκη, Στέλλα Βογιατζάκη, Χαρά – Μάτα Γιαννάτου, Κατερίνα Ζησούδη, Κατερίνα Παπανδρέου και Κωνσταντίνο Πλεμμένο. Συνεργάτες και φίλοι από το 2013, αποφάσισαν να συγκροτήσουν έναν σταθερό πυρήνα, μια καλλιτεχνική συντροφιά με κοινούς στόχους, αναζητώντας ένα συλλογικό τρόπο καλλιτεχνικής δημιουργίας, για ένα αύριο ανθρωποκεντρικό κι ένα θέατρο το οποίο απολαμβάνει μεγαλύτερη ελευθερία.

Μικρό Αναρχικό Καλοκαίρι / Βαρκελώνη ‘36

Μια παράσταση της ομάδας RMS MATAROA

Σκηνοθεσία: Ακύλλας Καραζήσης

Με τους Μάνο Βαβαδάκη, Χαρά – Μάτα Γιαννάτου, Θεοδώρα Γεωργακοπούλου, Ακύλλα Καραζήση, Κατερίνα Παπανδρέου, Κωνσταντίνο Πλεμμένο

Εικαστική εγκατάσταση: Μάρω Μιχαλακάκου

Σχεδιασμός φωτισμών, φωτογραφίες: Μαριέττα Παυλάκη

Επιμέλεια κοστουμιών: Ιφιγένεια Νταουντάκη

Βοηθός σκηνοθέτη: Θεοδώρα Γεωργακοπούλου

Από 13 έως 29 Μαΐου 2022, για 9 παραστάσεις

Μέρες και ώρες παραστάσεων:

Παρασκευή – Σάββατο 20:30 – 23:00 (short version)

Κυριακή 18:00 - 23:00 (long version)

Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν – Φρυνίχου

Φρυνίχου 14, Πλάκα

Τηλέφωνα ταμείου: 2103222464 και 2103236732

Καθημερινά 17:00-22:00